En el año 2020 el Instituto Leonés de Cultura (ILC) recuperó uno de los proyectos "más especiales" para el departamento de arte, las Becas para la realización de proyectos artísticos. Unas subvenciones que harían realidad "cinco de los 90 proyectos presentados a la convocatoria". 

El diputado de Cultura, Pablo López Presa, y el director de Arte y Exposiciones del ILC, Luis García, han presentado este jueves los proyectos que recibieron la ayuda de 10.000 euros para llevarse a cabo. López ha destacado que las becas se recuperan en este mandato tras más de 30 años. 

Según el diputado, "estas becas ya existían en el siglo XIX y apoyaban a los diferentes artistas de León para realizar su trabajo". Los cinco proyectos, "de altisima calidad", fueron elegidos por un jurado que presidió el director del Museo Nacional Reina Sofía, Manuel Borja-Villel. 

Los cinco proyectos usan artes plásticas diferentes y tienen una manera de mostrarse al público totalmente diferenciada. Aunque todos tienen un punto en común, pues se han desarrollado o basado en la provincia de León. López ha querido finalizar su intervención haciendo hincapié en que para este mandato, las becas "son uno de los proyectos más importantes". 

La exposición se podrá disfrutar en la Sala Provincia del ILC desde este viernes, 10 de marzo, a las 19:00 horas hasta el día 31 de mayo. 

THE WILDERNESS (PRIMERA PARTE)

Es el proyecto creado por Eduardo Fandiño se basa en la superación de "los límites del arte" a través de la "acción", pues según explicaba, 'The Wilderness' busca ahondar en los conceptos de "absurdo e inevitabilidad". Además, se sustenta sobre otro eje, la recacción a la "apatía y la visión nihilista de una generación marcada por el periodo anticrisis".

Fandiño, que solo ha expuesto "una séptima parte del proyecto" resume su trabajo como "el absurdo como superación del absurdo". Un trabajo en el que importa más el "cómo se ha llegado" que el propio resultado, pues las "acciones" se llevaron a cabo durante periodos de hasta 48 horas. 

Los personajes del proyecto, a través de sus acciones, envuelven al espectador en "una experiencia mantrica en la que se replantea la utilidad o inutilidad de las acciones" que estos llevan a cabo. En el resto de partes que presnetará el autor de aquí a cierto tiempo, se encuentran todos los vídeos de cómo se llevaron a cabo las diferentes acciones. 

El trabajo se realizó con una cámara de gran formato con la que trabajar es algo más "arduo" de los habitual. Las escenas parecen no llevar mucho tiempo de realización, pero la inmersión de los actores o "performistas" sumada a la exposición de una de las acciones, el llenado de 1.000 copas de cava, deja claro todo el trabajo que hay detrás de una sola imagen. 

EL FUTURO ERA ESTO

Creado por Jonathan Notario, es "un fascinante viaje a través de un paisaje desolador". Un trabajo artistico que mezcla el estilo romántico del siglo XVIII con la visión de la literatura de  ciencia ficción anticipativa con referencias claras al estilo de las viñetas de cómic y de la cinematografía. 

Notario destacó que fue un proyecto que comenzó durante la época de la pandemia, y como bien podrá notar el público leonés, se basa en el "cómo retratar una pandemia". A través del paisaje, el 'late motiv' del autor, trata de formar una visión global de la pandemia huyendo de la realidad. El resultado es un viaje alrededor de un mundo fantástico en el que se pueden encontrar toques de realidad. 

Sobre su proyecto, Notario dejó claro que su pasión por la ciencia ficción le llevó a pensar, en época de pandemia, en que "todo aquello que se había escrito anticipando lo que pasaría en 2020 estaba siendo superado" y "cuando esto ocurre, la ciencia ficción pasa a ser fantasía", señaló. 

ANIMAL ESPACIO TIEMPO

Creado por Chus Domínguez, Violeta Alegre, Nilo Gallego y Belén Sola, consiste en "acercarnos a la ganadería extensiva, la transhumancia, el pastoreo... desde un lugar, el arte, que aún no lo había tratado este tipo de temas", según señaló Chus Domínguez. 

"Queríamos hacer pensar en esta forma de vida como una forma de estar en el espacio tiempo de una manera diferente", aclaró Domínguez. En el proyecto el espectador se acerca a este tipo de ganado para vivir el espacio tiempo desde un punto de vista "mucho menos antropocentrico". 

El proyecto busca que todos los elementos que conforman un espacio tiempo determinado, en este caso el rebaño de Violeta y la naturaleza que le rodea, sean los protagonista de la vida pastoril que se presenta. 

Durante un año, Chus Domínguez, Nilo Gallego y Belén Sola sigueron al rebaño de Violeta Alegre desde el valle del Órbigo hasta la montaña de Luna. Trayecto que a aportado una investigación que se ha plasmado en la sala a través de diferentes obras, como un vídeo, mensajes, campturas de víedo e incluso composiciones sonoras. 

PRADOS 

Nacido de la mano de Susana Cámara Leret, es un proyecto que comienza en época de la pandemia en la que no se podía salir de casa y ella se obsesiona con "el olor de la hierba". Después de eso comienza a investigar sobre el "origen de aquello a lo que llamamos hierba o césped". 

A través del interés en los prados y el cultivo de la hierba, comenzó a invetigar sobre la experiencia de herbar. "Son espacios muy particulares que con el tiempo van cambiando y a medida que avanza se pierde la biodiversidad les caracteriza y se gana otro tipo de paisaje", comentó Cámara. 

Fue el interés por la sucesión de procesos que se dan en los paisajes cambiantes la que le llevó a la relación entre la "lana de los rebaños y los paisajes que se transforman cuando avanza la línea de pastoreso y con la práctica de herbar". 

La pieza expuesta de este proyecto es una recolección y unión de los vellones de lana del rebaño de Violeta Alegre. "Es un tapiz vivo en el que los vellones se infiltran y enredan", en el se puede apreciar "imágenes latentes de prados, semillas, animales y otras superficies emparentadas".  

ANTI RAPE SCHOOL

Este proyecto, llevado a cabo por 'Un Mundo Feliz', de Sonía Díaz y Gabriel Martínez, tiene como principal objetivo "generar herramientas para comunicar y visualizar cuestiones de interés público". Además, es un medio de expresión de los "problemas y deseos de los chicos y chicas de secundaria". 

Esta compuesto por una 'ICONOTECA' con imágenes de libre uso y material impreso que servirá "para que los jóvenes se comuniquen de manera artística".